专辑介绍:该专辑收录了两位俄罗斯作曲家的大提琴奏鸣曲作品。拉赫玛尼诺夫的奏鸣曲作品19,与肖邦在其大提琴奏鸣曲作品65中提出的模式一致:开始重点放在钢琴上,随后大提琴变得更加自信,在相连的"慢板"中加快了节奏。快板投射出一种坦率的梦幻般的情绪:钢琴似乎在即兴演奏前奏曲,无法控制其激情澎湃,而大提琴则允许其沉淀。当转入F小调时,这段宽广的冥想变得近乎宁静,大提琴在尾声中扮演吟游诗人的角色。终曲由钢琴引出,与开篇的快板开始时一样,充满了狂热和躁动。大提琴不再是什么简单的伴奏者,它为这一作品提供了强烈的情感的真实性和抒情的丰富性。俄罗斯作曲家尼古拉·雅科夫列维奇·米亚科夫斯基(Nikolay Yakovlevich Myaskovsky)仍然被不公正地忽视,他代表了"学识渊博"的一代作曲家(如鲁宾斯坦、柴可夫斯基和塔涅耶夫)与"五人小组"的"业余爱好者"之间的必经过渡。这位不知疲倦的作曲家留下了不少于27部交响曲、协奏曲、13部弦乐四重奏、9部钢琴奏鸣曲、2部大提琴奏鸣曲。专辑中收录的奏鸣曲作品12只有两个乐章,它形成了一种冥想,从一开始就让大提琴在开场的慢板中说话,在钢琴的旋律线下,与大提琴的对话正在建立。作品81就像作品12的开篇,第一个主题,宽广而流畅,在旋律上具有古老的俄罗斯风味,由大提琴陈述。第二主题更有自信,似乎是对C大调贝多芬第102号作品的秘密致敬。中间的安唐舞曲,充满了"旧俄罗斯"的气氛,优雅又令人怀念。艺术家介绍:米哈尔·坎卡(Michal Kanka)1960年出生于布拉格,7岁时在米尔科·斯坎帕的带领下开始学习大提琴。后来,他在布拉格音乐学院学习,师从Viktor Moucka教授(著名的Vlach弦乐四重奏的大提琴手)。在布拉格艺术学院学习期间,在约瑟夫·楚克洛教授的指导下,他于1983年和1984年参加了在洛杉矶举行的G·皮亚蒂戈尔斯基研讨会,与安德烈·纳瓦拉、莫里斯·根德隆和保罗·托特利耶一起学习。1980年,米哈尔·坎卡在国际布拉格之春比赛中获得荣誉奖。一年后,他在捷克斯洛伐克国家比赛中获得了所有类别的大奖。之后,他又于1982年在莫斯科的柴可夫斯基大提琴比赛中获得最高奖,1983年在布拉格之春比赛中获得一等奖。1986年,米哈尔在慕尼黑的ARD国际比赛中获胜。俄罗斯大美女裸体露出大乳房尿口
专辑简介:在这位打击乐音乐家阿德拉伊德·费里雷(Adélaïde Ferrière)的第一张个人专辑中,她展示了马林巴这种乐器的动听。作为一名杰出的打击乐演奏家,她为这张专辑带来了她的乐器的令人惊讶的特点,就好像这部专辑专属于她:光芒四射,强大和引人注目。无论专辑中的作曲家是如何的风格迥异,阿德拉伊德·费里雷都能不断展示出优雅和惊人的技艺。她充满灵气的表演是一种乐趣,就像对节奏和活力的体现一样。当代音乐往往更具活力。打击乐家简介:阿德拉伊德·费里雷(Adélaïde Ferrière)是音乐界最具感染力的打击乐手之一。她出生于音乐家庭,由其父帝迪亚·费里雷启蒙学习打击乐。2012年以15岁之龄毫无争议的进入巴黎国立高等音乐舞蹈学院 (CNSMDP),师事米歇尔·塞鲁蒂, 并于2017年由评审赞扬一致通过的硕士学位成绩毕业。2016年,她在伦敦皇家学院跟随塞缪尔·沃尔顿学习。她曾荣获2014年荷兰Tromp国际敲击乐比赛的「安内利奖」。2015年「FMAJI国际敲击乐比赛」,并荣获的法国「古典胜利音乐奖」,以“2017年度器乐独奏家”身份成为有史以来以打击乐器演奏于古典音乐大奖被提名之先驱。
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